Spettacoli passati › In cartellone

Tre personaggi, amici e coinquilini vivono le loro vite nell’attesa del momento successivo.

Come personaggi alla deriva Giovanni, Emilio e Sebastiano vengono trasportati in un match verbale, una discussione comica e violenta che li porterà a dar sfogo ai propri ideali e alle proprie nefandezze.

Al centro di tutto vi è un seme, un metaforico piccolo oggetto che provoca desiderio, astio e incertezza nei personaggi. Vedranno in lui un simbolo di speranza,
vedranno in lui un simbolo di oppressione.

I protagonisti dovranno far conto con loro stessi, con le differenze che li caratterizzano, ma soprattutto con il loro passato, e i segreti che si celano a vicenda.

L’avrà vinta un patetico atteggiamento positivo, oppure l’odio spasmodico per tutto e tutti?

Uno spettacolo che mette in scena due culture completamente differenti in una commedia brillante nella quale donne di diversa nazionalità ed estrazione sociale si confrontano sui piccoli e grandi temi della vita. Il tutto condito con l'ironia e con il paradossale cinismo della gente dell'est.

La storia di base è la leggenda classica del mito di Orfeo e Dioniso, ricavata da Virgilio e Poliziano.

Ricacciato dall’Ade, dopo aver perso Euridice per sempre, Orfeo si ritrova solo e comincia a denigrare l’amore nei confronti delle donne, quindi persino il piacere. La voce giunge alle orecchie delle Baccanti di Dioniso, il quale viene subito informato dalle sue adepte e comincia così la diatriba con Orfeo, tanto da far stringere a Dioniso, ancora sotto forma di spirito, un patto con il signore dell’Oltretomba: Ade.

La musica e le canzoni di Charles Aznavour, tra quelle più celebri e le meno note, interpretate da Gianni De Feo e rivisitate al pianoforte dagli originali arrangiamenti di Giovanni Monti, si intrecciano abilmente con la trama drammaturgica quasi a formarne un unico corpo in un racconto di Roberto Russo, dal graffiante stile surreale e grottesco.
Un mondo al rovescio che evoca una Francia immersa nelle calde atmosfere vintage, come a evocare un romanzo di Daniel Pennac, dove fanno da contrappunto le vicende di Monsieur Equilibre, protagonista del racconto, smarrito in un freddo mondo contemporaneo che sembra prossimo alla sua estinzione.
La fine del mondo – Concerto per Charles Aznavour è un’Allegoria teatrale sul Potere imprevedibile ed “Eversivo” dell’Amore.

Il punto d’incontro delle loro vite è la Sala scommesse dove ognuno si cimenta nella sua specialità: calcio, slot machines, gratta e vinci, ippica e corse di cani virtuali, la nuova frontiera del gioco d’azzardo.

La Sala diventa per loro un luogo di sfogo, di confronto. Un posto dove non si è gli ultimi della lista perché il tuo vicino è sempre messo peggio di te. Un posto dove la “Svolta” sembra continuamente dietro l’angolo.

Se è vero che in carcere nessuno è colpevole, in sala nessuno è ludopatico, hanno tutti il controllo della situazione, o almeno credono, finchè lo strozzino di zona non viene a battere cassa e tutti sono obbligati ad una doccia fredda di realtà.

"Un folle e romantico viaggio alla ricerca della relazione perfetta percorrendo le tragicomiche avventure di due coppie travolte da eventi assurdi e demenziali, che usciranno a segnare le tappe dei loro sentimenti in modo bizzarro, surreale ed alquanto psichedelico".

Giro giro tondo per le famiglie di tutto il mondo…….

Cosa avranno in comune Giorgio e Domenico con la Spagna?

Una cena per tentare di recuperare l’impossibile e per avere la meglio sulla bigotta ideologia di famiglia tipo.

Tra ritorni inaspettati e segreti dal passato “ INDOVINA CHI SVIENE A CENA” ci parla a cuore aperto e con un pizzico di cinica ironia di paure, attese e speranze. Piccole conquiste per un amore che cresce sempre di più giorno dopo giorno………

Giro giro tondo quanto è bello il mondo

Cade il pregiudizio

Viva il nuovo inizio!!!!!!!!

Giacomo è un ragazzo di quattordici anni che sta vivendo la separazione dei propri genitori. Come forma di protesta nei confronti di questa sua condizione decide di lasciarsi crescere la barba. Questa scelta chiaramente lo mette nella condizione di essere emarginato dai suoi coetanei. Giacomo comincia ad avere anche degli attriti, non solo con i genitori, ma anche con Diego, il suo migliore amico, poiché si sente incompreso anche da questo, troppo sempliciotto a suo dire.

Una commedia dove l'ironia è solo l'altra faccia del dolore di vivere due solitudini complesse, che per caso s'incontrano... e si scontrano in una scuola di ballo di dubbia professionalità, dopo aver seguito ognuno per suo conto le prime lezioni di tango online messe in rete per attirare futuri allievi.

Mamme 3.0. nasce esplorando il mondo delle mamme, attraverso un viaggio introspettivo, profondo, drammatico e sconvolgente, distante dall’immagine retorica della tradizione per cui “la mamma è sempre la mamma”.

“L’incubo”, in presentazione, è metafora dell’amore ossessivo,possessivo, che imbriglia nelle sue amorevoli e invisibili maglie, in una spirale che soffoca, da cui non è facile uscire.

In un’analisi coraggiosa, libera e talvolta spietata, lo spettacolo vuole rendere omaggio a quello che è un “mestiere” duro, pur se meraviglioso, in cui da sempre la donna è alle prese con un vero e proprio “servizio permanente affettivo”

Sicilia/Argentina anni 40

Maria, giovane donna siciliana, vive una tormentata vita all’interno di una famiglia numerosa di soli uomini.

Decide di sfidare una cultura rigida di quegli anni, rifiutando un matrimonio combinato in nome della propria libertà.

Sarà l’incontro con una donna a cambiare il suo destino.

Tra ambientazioni argentine e sapori siciliani, si avrà la sensazione di respirare gli odori di un passato in cui erano gli italiani ad essere un popolo di emigranti.

I fatti narrati sono quelli del Macbeth ma ciò che cambia è l'angolo d'osservazione: sono le donne a mandare avanti la storia.

I fatti narrati sono quelli del Macbeth ma ciò che cambia è l'angolo d'osservazione: sono le donne a mandare avanti la storia.

Che cosa fareste voi se il vostro partner vi chiedesse qualcosa di di nuovo e non propriamente considerato da voi fattibile... nell’intimità del vostro letto?

Dal 15 al 17 giugno, la sala del quartiere San Giovanni riprende vita con Attilio Fontana e Emiliano Reggente e il loro spettacolo "Fase Show", tra i primi debutti cittadini in carne e ossa, una maratona di teatro musicale, che proporrà brani di repertorio dei due artisti, gag, canzoni e interazioni a norma con il pubblico, accompagnati da Franco Ventura alla chitarra e Roberto Rocchetti al pianoforte.

La donna del mare di Henrik Ibsen

Standup agrodolce sull'intolleranza ideata e interpretata da Guido Del Vento

Un percorso indennitario, un salto nella consapevolezza della moderna situazione femminile.

Prendendo spunto dalla drammaturgia contemporanea, così come dai personaggi delle serie Tv, ho cercato di creare un percorso indennitario, un salto nella consapevolezza, una diluizione moderna della situazione femminile.

Monologhi e dialoghi, intrecciati senza soluzione di continuità per illuminare, attraverso tre attrici diverse, una condizione unica.

Giuda racconta la sua verità. L’uomo che l’umanità intera ha messo sotto accusa esce dall’ombra per dare la sua versione dei fatti, riscrivendo i confini del suo rapporto con Cristo.
Il suo è stato solo un tradimento?
Cosa significa essere colpevole e le condanne sono per sempre?

Marbjena è un’attrice Italo-Albanese, di adozione romana.

Si trova nel suo camerino, pronta per andare in scena con ”Il gabbiano” di A. Cechov.

In quell’istante arriva Dio in persona che inizia a ricordarle tutta la sua vita e le fatiche che ha dovuto affrontare prima di quel momento.

One shot….fino all’ultimo round con Attilio Fontana ed Emiliano Reggente (una sfida suon di gag canzoni e…. "fiabe")

Immaginare le motivazioni di un omicidio apparentemente immotivato: nel buio di una cella, in un manicomio criminale, un uomo e le sue apparizioni tentano di ricostruire un passato dimenticato.

Una racconto avvincente, verosimile, dalle tinte comedy e spunti romantici. Liberamente tratto dal romanzo di D. Nicholls, per la prima volta in scena in Italia, “IL Rimpiazzo”.

Una racconto avvincente, verosimile, dalle tinte comedy e spunti romantici. Liberamente tratto dal romanzo di D. Nicholls, per la prima volta in scena in Italia, “IL Rimpiazzo”.

Tra i grandi miti della trasgressione, nel mondo occidentale, trionfa il perverso gioco tra il Diavolo e l’uomo, tra due intelligenze con ansia di potere l’uno sull’altro. E’ un duello ad armi dispari, con brevi tregue, che avviene in ogni terreno, esterno ed intimo, pronto a riaccendersi in momenti di particolare criticità per la vita personale e collettiva.

Tra i grandi miti della trasgressione, nel mondo occidentale, trionfa il perverso gioco tra il Diavolo e l’uomo, tra due intelligenze con ansia di potere l’uno sull’altro. E’ un duello ad armi dispari, con brevi tregue, che avviene in ogni terreno, esterno ed intimo, pronto a riaccendersi in momenti di particolare criticità per la vita personale e collettiva.

Cosa succede se tre amici che si conoscono da trent’anni, decidono di incontrarsi per fare musica? E se uno di loro è un anno che non esce di casa, dopo la separazione dalla moglie, mentre l’altro è un attore cantante sempre in fuga da storie d’amore ingarbugliate e il terzo, anzi la terza è un’amica del cuore?

Il Piccolo Slam - Serate Live Attori Monologhisti