Spettacoli passati › Stagione 2019/2020

Le donne si trovano ancor oggi ad affrontare una quotidianità che dal punto di vista dei ruoli sociali che le accompagna non è poi così diversa dal passato.

In un’epoca in cui il fatalismo e le dipendenze hanno un ruolo cruciale nelle società, Frank Malone è un guaritore.Ma il suo dono di natura è volubile, intermittente e gli rovina l’esistenza. Le domande sul mutevole potere divino che è in lui lo perseguitano, coinvolgendo Teddy, il suo pirotecnico impresario e Grace, la sua sposa, o amante (non sapremo mai la verità e forse non ce n’è una sola).

Cechov fa male -titolo mediato dal celebre monologo cecoviano Il tabacco fa male- si propone di raccontare, in questa epoca distratta in cui il Teatro sembra aver smarrito il suo primato, saldamente tenuto per quasi tutto il ‘900, quanto invece esso sia necessario alla formazione delle coscienze, alla crescita culturale dell’individuo.

Elceleste è colei che non ascoltiamo, anima irrequieta perché privata di libertà di azione e spesso soggiogata dalla materialità e dalla razionalità che caratterizzano l’essere al mondo.

Questa creazione è espressione tangibile e manifestazione concreta di una voce profonda connessa direttamente alla parte più intima dell’inconscio.

Ogni grande metropoli del mondo ha la sua “Tangenziale”, vene scure di giorno, serpenti arcobaleno la notte. Vite vanno e vengono incessantemente, perdendosi nel nulla delle loro esistenze. Diverse storie, raccontate in musica e prosa dal suo narratore Krapp, un chitarrista cieco con il dono della veggenza, che si esibisce con un trio di artisti di strada per le vie della città. Raccontano di amore, degrado, incomprensioni, divisioni.

Tre personaggi, amici e coinquilini vivono le loro vite nell’attesa del momento successivo.

Come personaggi alla deriva Giovanni, Emilio e Sebastiano vengono trasportati in un match verbale, una discussione comica e violenta che li porterà a dar sfogo ai propri ideali e alle proprie nefandezze.

Al centro di tutto vi è un seme, un metaforico piccolo oggetto che provoca desiderio, astio e incertezza nei personaggi. Vedranno in lui un simbolo di speranza,
vedranno in lui un simbolo di oppressione.

I protagonisti dovranno far conto con loro stessi, con le differenze che li caratterizzano, ma soprattutto con il loro passato, e i segreti che si celano a vicenda.

L’avrà vinta un patetico atteggiamento positivo, oppure l’odio spasmodico per tutto e tutti?

Uno spettacolo che mette in scena due culture completamente differenti in una commedia brillante nella quale donne di diversa nazionalità ed estrazione sociale si confrontano sui piccoli e grandi temi della vita. Il tutto condito con l'ironia e con il paradossale cinismo della gente dell'est.

La storia di base è la leggenda classica del mito di Orfeo e Dioniso, ricavata da Virgilio e Poliziano.

Ricacciato dall’Ade, dopo aver perso Euridice per sempre, Orfeo si ritrova solo e comincia a denigrare l’amore nei confronti delle donne, quindi persino il piacere. La voce giunge alle orecchie delle Baccanti di Dioniso, il quale viene subito informato dalle sue adepte e comincia così la diatriba con Orfeo, tanto da far stringere a Dioniso, ancora sotto forma di spirito, un patto con il signore dell’Oltretomba: Ade.

La musica e le canzoni di Charles Aznavour, tra quelle più celebri e le meno note, interpretate da Gianni De Feo e rivisitate al pianoforte dagli originali arrangiamenti di Giovanni Monti, si intrecciano abilmente con la trama drammaturgica quasi a formarne un unico corpo in un racconto di Roberto Russo, dal graffiante stile surreale e grottesco.
Un mondo al rovescio che evoca una Francia immersa nelle calde atmosfere vintage, come a evocare un romanzo di Daniel Pennac, dove fanno da contrappunto le vicende di Monsieur Equilibre, protagonista del racconto, smarrito in un freddo mondo contemporaneo che sembra prossimo alla sua estinzione.
La fine del mondo – Concerto per Charles Aznavour è un’Allegoria teatrale sul Potere imprevedibile ed “Eversivo” dell’Amore.

Il punto d’incontro delle loro vite è la Sala scommesse dove ognuno si cimenta nella sua specialità: calcio, slot machines, gratta e vinci, ippica e corse di cani virtuali, la nuova frontiera del gioco d’azzardo.

La Sala diventa per loro un luogo di sfogo, di confronto. Un posto dove non si è gli ultimi della lista perché il tuo vicino è sempre messo peggio di te. Un posto dove la “Svolta” sembra continuamente dietro l’angolo.

Se è vero che in carcere nessuno è colpevole, in sala nessuno è ludopatico, hanno tutti il controllo della situazione, o almeno credono, finchè lo strozzino di zona non viene a battere cassa e tutti sono obbligati ad una doccia fredda di realtà.

"Un folle e romantico viaggio alla ricerca della relazione perfetta percorrendo le tragicomiche avventure di due coppie travolte da eventi assurdi e demenziali, che usciranno a segnare le tappe dei loro sentimenti in modo bizzarro, surreale ed alquanto psichedelico".

Giro giro tondo per le famiglie di tutto il mondo…….

Cosa avranno in comune Giorgio e Domenico con la Spagna?

Una cena per tentare di recuperare l’impossibile e per avere la meglio sulla bigotta ideologia di famiglia tipo.

Tra ritorni inaspettati e segreti dal passato “ INDOVINA CHI SVIENE A CENA” ci parla a cuore aperto e con un pizzico di cinica ironia di paure, attese e speranze. Piccole conquiste per un amore che cresce sempre di più giorno dopo giorno………

Giro giro tondo quanto è bello il mondo

Cade il pregiudizio

Viva il nuovo inizio!!!!!!!!

Giacomo è un ragazzo di quattordici anni che sta vivendo la separazione dei propri genitori. Come forma di protesta nei confronti di questa sua condizione decide di lasciarsi crescere la barba. Questa scelta chiaramente lo mette nella condizione di essere emarginato dai suoi coetanei. Giacomo comincia ad avere anche degli attriti, non solo con i genitori, ma anche con Diego, il suo migliore amico, poiché si sente incompreso anche da questo, troppo sempliciotto a suo dire.

Una commedia dove l'ironia è solo l'altra faccia del dolore di vivere due solitudini complesse, che per caso s'incontrano... e si scontrano in una scuola di ballo di dubbia professionalità, dopo aver seguito ognuno per suo conto le prime lezioni di tango online messe in rete per attirare futuri allievi.

Mamme 3.0. nasce esplorando il mondo delle mamme, attraverso un viaggio introspettivo, profondo, drammatico e sconvolgente, distante dall’immagine retorica della tradizione per cui “la mamma è sempre la mamma”.

“L’incubo”, in presentazione, è metafora dell’amore ossessivo,possessivo, che imbriglia nelle sue amorevoli e invisibili maglie, in una spirale che soffoca, da cui non è facile uscire.

In un’analisi coraggiosa, libera e talvolta spietata, lo spettacolo vuole rendere omaggio a quello che è un “mestiere” duro, pur se meraviglioso, in cui da sempre la donna è alle prese con un vero e proprio “servizio permanente affettivo”

Sicilia/Argentina anni 40

Maria, giovane donna siciliana, vive una tormentata vita all’interno di una famiglia numerosa di soli uomini.

Decide di sfidare una cultura rigida di quegli anni, rifiutando un matrimonio combinato in nome della propria libertà.

Sarà l’incontro con una donna a cambiare il suo destino.

Tra ambientazioni argentine e sapori siciliani, si avrà la sensazione di respirare gli odori di un passato in cui erano gli italiani ad essere un popolo di emigranti.

I fatti narrati sono quelli del Macbeth ma ciò che cambia è l'angolo d'osservazione: sono le donne a mandare avanti la storia.

I fatti narrati sono quelli del Macbeth ma ciò che cambia è l'angolo d'osservazione: sono le donne a mandare avanti la storia.

Che cosa fareste voi se il vostro partner vi chiedesse qualcosa di di nuovo e non propriamente considerato da voi fattibile... nell’intimità del vostro letto?

Dal 15 al 17 giugno, la sala del quartiere San Giovanni riprende vita con Attilio Fontana e Emiliano Reggente e il loro spettacolo "Fase Show", tra i primi debutti cittadini in carne e ossa, una maratona di teatro musicale, che proporrà brani di repertorio dei due artisti, gag, canzoni e interazioni a norma con il pubblico, accompagnati da Franco Ventura alla chitarra e Roberto Rocchetti al pianoforte.

La donna del mare di Henrik Ibsen